红楼梦里很多角色都被错解，其中也包括贾母。
世人对贾母的错解主要分两类。
第一类是认为贾母不真心爱黛玉，为了给贾家找钱，会支持金玉良缘。这是将贾母黑化、妖魔化。本文暂不讨论这个。
另一类占比更大，是把她当作乡下老太太，喜欢热闹，喜欢享受，乐呵呵的挺慈祥，但没啥脑子，与黛玉那些文艺青年格格不入。
87版红楼梦就是这样塑造的。先入为主，贾母就这样被定型了。
而87版为何这样理解贾母？其思路，主要根据宝钗的几次发言。
贾母给宝钗做生日宴，宝钗点戏时专点热闹戏，以此讨好贾母。而贾母果然一直夸宝钗，看上去甚合心意似的。
第50回大家用四书做灯谜，宝钗却说："这些虽好，不合老太太的意思，不如做些浅近的物儿，大家雅俗共赏才好。"
她的话，立马改变了大家的创作方式。仿佛她最懂人情世故，也是最懂贾母的人。
红楼梦就是这样，牵一发而动全身。如果你视宝钗为人情世故的楷模，那么，贾母就不可能高级，只能是个愚善的、文化水平不高的老太太。这才符合宝钗说的。
既然87版把宝钗打造成宇宙第一完美，那贾母就可想而知了。
但我要告诉诸位：原著里的贾母极其高大上。
无论是文化、教养、智慧，还是艺术品味、生活情趣，全是最高级的。就像她的高寿，她的老祖宗地位一样，全部处于金字塔顶端。
真正的宇宙第一完美，不是宝钗，却是贾母。只不过她已进入老年而已。
01贾母没文化吗？
或许很多人无法接受这结论：尽管觉得贾母不错，但是不至于吧？起码文化不能跟黛玉比吧，没见过她填词作诗。
没见过她填词作诗，是否她就不会呢？
诸位有没有想过贾母的出身，有没有想过，湘云体现了谁的青春？
在四大家族里，史家是唯一的文臣世家。祖上是尚书令（也就是宰相），是文臣的魁首。史家后代依旧在文臣领域出类拔萃，出任封疆大吏，甚至再次封侯。
同样是封侯拜相，贾家、王家靠的是军功。只有史家靠文功，世代文臣。
仅仅依靠这个出身，贾母的文化程度若不吊打全书，就没天理了。
湘云并不像黛玉那么爱读书，她成天记挂的是如何疯玩。可就这么玩着玩着，她就成了盖世才女。论创作速度、思维敏捷、腹内原材料丰富，谁都比不过她。
湘云的诗号，源自贾母诉说史家建筑。这不就是暗示吗，湘云难道不是贾母的青春版？
所不同的是，湘云生于末世，又父母双亡，各方面条件都远远逊色于贾母。可以想见，当年如日中天的尚书令，他的嫡女该是如何优秀！
那么问题来了，为什么酒席行令，贾母只有些俗话，没贡献出精彩诗句呢？
其实这才真实！
我出生于书香世家，我父母恋爱时，用诗词互答。逢年过节时，家族成员也像红楼梦里一样，在饭桌上即兴联诗。
那时候他们都能出口成章，都常有佳作，但人过中年后就没人作诗了。现在他们都老了，别说作诗了，竟然对很多文学基本常识，都记得颠三倒四。
这才是生活的真相。除非职业诗人，用熟练来保持水平。普通人随着年龄增长，情感不再细腻，对诗词会逐渐失去兴趣。心灵里还会，但脑子已不再丝滑，只想说点大白话。
以40回为例，黛玉对酒令时，紧张到胡乱引用西厢，不顾后果。而贾母以七十多岁的高龄，却不用人替，应对自如，毫无纰漏。这对比关系，你看懂了吗？
牙牌令要的是形神兼备，考验联想速度，相当于脑筋急转弯。只有内行人才明白：这场酒令其实是贾母对得最精彩，寓意最高级。（请等待卓语另文详解）
所以，说贾母文化不够，恰恰是因为读者文化不够。过于执着表面词句的绚丽，不懂文字背后暗藏了什么。
最高级的剑术，是剑不出鞘。文化也是这样，并非华丽辞藻是赢家。只有智慧超群、历尽千帆的人才能读懂贾母。
02贾母的文化在哪里
如果说，她的文化程度只靠推论，肯定不足以服人，是否有更具体的表现呢？
有！那就是她的艺术品味。
在中国传统文化里，诗、书、画、曲，医，皆为互通共存状态。所谓艺术，生于文化，用于文化。没有丰沛的文化底蕴，绝难有什么艺术修养。
而贾母的艺术修养，秒杀全书一切角色。
当曹公反复描写贾母的艺术品味时，你是否知道，那等于告诉世人：贾母肚子里的文化积累，无人能及！
宝钗啊，你就靠边站吧。真是井底之蛙，脸比饼大！
事实上，书上但凡写到贾母，无时无刻不在彰显她的高大上。太多人把那些情节当作奢侈，当作金钱的堆积。殊不知有钱能买来奢侈品，却买不来品味，世上只有很少的人能“富贵双全”。
贾母的确喜欢热闹，但不等于她喜欢看杂耍戏，这完全是两个概念。她喜欢的热闹，是吉祥喜乐、幽默轻松的氛围。
第五十四回元宵节宴会上，梨香院的小戏子来献唱。
贾母笑道：.....刚才八出《八义》闹得我头疼，咱们清淡些好。你瞧瞧，薛姨太太这李亲家太太都是有戏的人家，不知听过多少好戏的。这些姑娘们都比咱们家姑娘见过好戏，听过好曲子。如今这小戏子又是那有名玩戏家的班子，虽是小孩子们，却比大班还强。咱们好歹别落了褒贬，少不得弄个新样儿的。叫芳官唱一出《寻梦》，只提琴至管箫合，笙笛一概不用。
。看看，这不是啪啪打脸宝钗么？可惜太多钗粉装看不见啊。
如何唱呢？贾母对市面上的戏班子做了概括，大体意思是嫌他们俗。她要芳官本色出演，不用抹脸，只用简单乐器。
独角唱工戏着重抒发内心情感，不易演。张岱认为，清唱出色者“不箫不拍，声出如丝，裂石穿云，串度抑扬，一字一刻”，令听者“寻入针芥，心血为枯，不敢击节，惟有点头”。
提琴与管箫音色如何呢？李渔在《闲情偶寄》中称，提琴之音乃美人之音，“即使清曲不度，止令善歌二人，一吹洞箫，一拽提琴，暗谱悠扬之曲，使隔花间柳者听之，俨然一绝代佳人，不觉动怜香惜玉之思也”。
摒弃一切外在浮华，听的就是那个直抵人心的东西。
想必贾母听这段戏时，一定是两眼微闭，跟着节奏轻轻地扣指，陶醉微笑，完全进入戏曲梦境里。
文官等听了出来，忙去扮演上台，先是《寻梦》，次是《下书》。众人都鸦雀无闻，薛姨妈因笑道：“实在亏他，戏也看过几百班，从没见用箫管的。”贾母道：“也有，只是象方才《西楼·楚江晴》一支，多有小生吹箫和的。这大套的实在少，这也在主人讲究不讲究罢了。这算什么出奇？”指湘云道：“我象他这么大的时节，他爷爷有一班小戏，偏有一个弹琴的凑了来，即如《西厢记》的《听琴》，《玉簪记》的《琴挑》，《续琵琶》的《胡笳十八拍》，竟成了真的了，比这个更如何？”众人都道：“这更难得了。”贾母便命个媳妇来，吩咐文官等叫他们吹一套《灯月圆》。
，这是再次打脸宝钗。其实贾母爱的，是沉静中的感悟。
薛姨妈看了一辈子戏，从没见过用箫管和的。贾母却说有的，主要看主人讲究不讲究罢了。这是否再次打脸某人？各位自己品吧。
贾母接着诉说史家的戏班子。用琴独奏名曲，史家历来有之。，意思是传说中名曲的天籁意境，真的再现了。
很少有人能看懂，贾母这段话有多凡尔赛！！
若非顶级高大上，曹公会特意写出来吗？总之一句话，外行看热闹，内行看门道。贾母是真正的门道中人。
03到底谁爱看热闹戏
既然如此，宝钗过生日那次，又怎么解释呢？
真相是相反的。不是贾母喜欢看热闹戏，而是薛家喜欢看，贾母迁就她们。
因何这么说？
红楼梦的时代，戏曲主要有两大流派，弋阳腔和昆山腔。弋阳腔表演“其节以鼓，其调喧”，以通俗热闹为主；昆山腔曲调柔丽婉转，细腻委婉，有“水磨调”之称，伴奏一般用笛、箫、笙、琵琶等。
宁国府演戏请的是弋阳腔，充分体现出贾珍的俗，宝玉看了很不屑，但街上人都叫好。
贾家的戏班子全部从姑苏采买，是正宗昆山腔。
第二十二回宝钗过生日这天，贾母不用自家戏班子，从外面。
这就很有意思，用脚趾头想想，也应该明白咋回事——弋阳腔才合于薛家口味，贾母为令宾主齐乐，专门请个昆弋两腔的班子。
历史上，戏曲传播中一直有花雅之争，这在红楼梦中亦有反映。至于谁代表雅，谁代表花，不用我再解析了吧。
昆山腔里少有热闹戏。54回出现的《八义》，改编自《赵氏孤儿》。因为过节宾客众多，包括有宁荣两府的爷们，为照顾大家，才会演点热闹的。
对贾母而言，这种戏已经闹得头疼了，弋阳腔就更别提了。
了解了这些背景，回头看宝钗，那叫一个莫名其妙+恬不知耻。贾府养着昆山腔，她是不知道还是不懂？
04生活就是诗
戏曲论著《曲律》认为，华堂、名园、水亭是排戏的好所在。贾母听戏就尤爱水亭，因为流水能滤掉喧哗，烘托音质，兼具扩音作用。
史家唯一被提到的建筑枕霞阁，也是个水亭。想来幼年的贾母，就是枕着水波，静听天籁入眠的。
第四十回贾母带刘姥姥逛大观园，她安排乐队在藕香榭的水亭上演奏，众人在缀锦阁底下喝酒。
果然，音乐奏起，箫管悠扬，笙笛并发。正值清风气爽之时，那乐声穿林渡水而来，自然使人心旷神怡。
优美的音乐给众人增添了兴致。先是宝玉禁不住，拿起酒壶斟了一杯，一口饮尽。湘云、宝钗、黛玉也都干了。刘姥姥听了，竟然喜得手舞足蹈起来。
这种万民齐乐的场景，无论雅俗，皆能令你陶醉不已，令你欣欣然向往，只有贾母能办得到。
如果说，黛玉湘云这些人充满诗意，那贾母才是诗意的最高境界啊！她是能把生活过成诗歌的人。
有人去拼命描写清风明月，有人自己就是清风明月，到底哪个更有文化？
藕香榭
贾母的清风明月，当然不限于乐曲。
大到室外装潢，室内陈设，艺术古董，名人字画，小到新潮服饰，刺绣工艺，茶道，饮食，餐具，玩具.........
凡目所能及，凡曹公下过笔的，无一不是顶级品味，无一不彰显出财富和文化的双重高峰。
贾母就像是天人下凡，即便皇帝老儿到了她面前，估计也秒变穿黄袍的土鳖。
可以这样说，大观园的风流华彩、文化盛宴，其根基在于贾母。没有贾母的庇护和纵容，你当真以为，贾家能产生一大批文艺青年？
戏班子里都是稚龄女娃，她们竟然不从俗流，能“弄个新样儿”，比外面大班还强，这成就更是直接源于贾母。
举一反三，其实贾家的一切受用，都并非只靠个“钱”字，其中都有贾母的因素。
假如没有贾母，只有王夫人当家做主，你猜会怎么样？
很简单，看她如何抄检大观园，如何把一群文艺咖打得落花流水，你就知道答案了。
换句话说，如果没有贾母，红楼梦就不用写了。你看到的一切故事都不存在。只剩下个更年期大妈，到处打鸡骂狗，满府上下过得像僵尸一般。
05两幅名画
在红楼梦前80回里，出现的名画大致有七幅，分布于宁荣两府，以及未知名的贵族家。但真正具有正面意义，用于拉高角色价值的，只有两幅画。
哪两幅呢？
一幅是第四十回米芾的「烟雨图」，一幅是第五十回仇英的「双艳图」。
米芾是北宋首屈一指的书法家、大画家。他的山水画，为世之一绝。
他以点入画，表现出江南水乡瞬息万变的烟云雾蒙、天真平淡、不装巧趣的风貌，人称“米氏云山”。
米芾的书法和绘画皆为国宝，每一件都是旷世孤品，无价。
米芾作品
仇英，号十洲，是明代著名绘画，“吴门四家”之一。江苏太仓人，擅画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法。或圆转流美，或劲丽艳爽。偶作花鸟，亦明丽有致。
年纽约的一场拍卖会上，仇英的《西园雅集图》，以9.5亿美元的惊世天价成交，约合人民币60亿元。
仇英作品
书上提到的「烟雨图」，「双艳图」，名字都是虚构的，历史上并不存在。是曹公总结两位画家的绘画特点，杜撰的名字。
越是这样，越具有概括意义。假如有史可考，那读者想到是价值几何，只是证明了贾家很豪。
而曹公这种写法，撇开了价值，则证明贾家有文化。因为欣赏而拥有他们的画。
两幅画的名字，代表了顶级画家的灵魂，也就是他们的艺术气息。而这气息早就渗透于贾府了。
不过请注意，并非贾府一切角落。「烟雨图」挂在探春屋里，「双艳图」是贾母的宝贝。
仇英作品
探春是贾母亲自带大的女孩，她的文化修养和艺术品味全部来自贾母。
如果你不信，那请问，为什么「烟雨图」早不写晚不写，一定要等到贾母走进探春屋里时，才惊艳登场呢？
如果你还不信，那为什么贾母会炫耀惜春善画呢？为什么她逼着惜春作画？
当宝钗用商铺逻辑去描述绘画时，当人人都视之为负担时，只有贾母兴致盎然，只有贾母憧憬着那美妙的定格，这些都说明什么？
第四十回和第五十回，一次是贾母游园，一次是贾母踏雪赏梅。这两回是贾母最重要的两回正本，恰恰也是文化艺术作品大量涌现，意境最美、情趣最真、生活最乐的两回。
大观园乃至整个贾府，都达到了幸福的最高潮。
为什么？你看懂了吗？
仇英作品
06小结
红楼梦描述的生活精致而高级，仅凭这一点就独步文坛。而高级的精华都集中于贾母。
她生于贵族、养于贵族、嫁于贵族，即便上了年纪，每一根白发都在诉说着富贵涵养。
所谓人间富贵花，满足人们对天堂的一切向往，说的就是贾母！
那么，这朵人间富贵花如何在漫天大雪里盛开，如何营造了红楼梦最美丽的群像图？卓语将在下文为大家细解第五十回踏雪寻梅。
红学百年误区：史家不但不穷，还再度封爵！避免抄家幸存到最后
豪门婆媳掰手腕：接待刘姥姥，一场搞笑与权谋的完美结合
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